一個黑膠人的自白(轉)
經常有些朋友愛拿出心愛的ＣＤ來與所謂已過氣的黑膠唱片來比較，比較出來的音色、動態、場感等。以前路過的一些發燒論壇裡，多有占少數的黑膠唱片"遺老遺少"為黑膠解說，黑膠唱片是如何如何比ＣＤ的數碼聲出色。對於此，我覺得不需多辯白。在於我，一個手捧過了過萬張黑膠唱片的商人，我也有過幾千張的ＣＤ，不過自從收集黑膠開始就無暇再打理，最後被友人拿的拿，搬的搬，所剩無幾，現在想來居然一點也不可惜，皆為黑膠之故。
我的原則是，有確定要擁有的音樂，有黑膠有ＣＤ的錄音，必收黑膠，ＣＤ能借到做成ＭＰ３放進電腦就可；有ＣＤ而無黑膠的，看哪裡能找到ＭＰ３，如果實在找不到，才想買或者借來錄的問題。ＣＤ或ＭＰ３，能聽就行。
真所謂一入膠門深似海。因為能最直接地接觸到貨源，聽音樂的選擇多了很多；為了不斷收藏，又不可能無節制地投入，只好以唱片養唱片的原則，使我一步一步走向成為黑膠唱片賣家之路。
一直在問自己一個問題：為什麼會走一條與他人完全相反的道路，回溯著音樂的過去呢？回想開始之時，有一日，無意中經過一個黑膠唱片店，播的是張國榮先生"童年時"ＳＡＬＵＴＥ專集。我自己收藏了一張這專集的ＣＤ，但一聽之下，驚覺效果完全不同。這黑膠唱片的聲音溫軟纏綿，聲聲切切，讓人難舍難離，兼唱片包裝精美，封套３１釐米見方，視覺效果不同ＣＤ之小巧，內裡之大本歌書，哥哥風采躍然眼前，更是讓人愛不釋手。當下不及細想，一下就買了下來，拿回家中擺在顯眼位置，如獲至寶，內心欣喜不已。
過了一段日子，心情漸從最初的欣喜變得鬱悶起來，好好的這一張唱片，光只能看，不能聽，不可謂是愛樂者的一大憾事。於是，拿著這張唱片跑到那間鋪子，幸得那老闆樂得清閒又好客，炎炎夏日之下，兩個男人摸著冰涼的啤酒杯，一張一張唱片地評頭品足，如此快意，倒是我涉足音樂十多年所未經歷過的淋漓體驗。
幾杯下肚，我的興趣自然從唱片轉至播放這些唱片的機器——黑膠唱盤。店主介紹，黑膠唱盤以前給我們的概念只是巨貴的組合音響中的一個功能部件，但其實黑膠唱盤種類繁多，功能各有千秋，極品唱盤價值連城，光是唱頭上的一根針有時也要近萬大元，組合音響中的那種只不過是玩具，毫無價值可言。如果我需要入門，最好原則是最小投資獲取最大的回報，從改造家裡的ＣＤ音響開始。只通過購買一個最低級別的ＭＭ唱頭放大器，解決現今放大器不帶ＰＨＯＮＯ介面的問題。再配備一台日本產的直驅金屬臂唱機，加起來投資不過千元，而獲得的享受已足可與價值幾千元的ＣＤ設備媲美。
如此美事，教人如何拒絕？當下，我使出銀行提款的絕技，在該老闆處買下了他幫我調整好的唱機和放大器，再挑選了自己最喜歡的鄧麗君和西崎崇子的梁祝等幾張心頭所好，並與他相約，如不滿意，就拿回來退貨。
其實如何會不滿意呢？鄧麗君小姐的聲音在黑膠唱盤中出來的效果甜美圓潤，齒聲玲瓏，唇如拂耳，一張唱片帶出萬般風情，遠超吾望。梁祝小提琴，琴聲淒美繞梁，綿綿汩汩，委婉不絕，流轉不散，相比之下，ＣＤ中小提琴的聲音竟絀劣如刀鋸鋼絲，是我之前所想像不到的。為什麼會如此，我開始向行家打聽和上網查找答案。原來，不堪之故是ＣＤ採用的是數碼０１長方形的漸高漸低的形式去近似記錄一個音的正弦波形，所得的形狀雖可在內容量增大的情況下與該正弦波可以無限接近，仍呈階梯型，更兼如採用數碼錄音，聲音的採樣源盤內記錄本已是階梯型，則再怎麼精細，也無法把錄音現場環境還原得真切；而黑膠唱片多採用模擬錄音形式，唱頭處與黑膠摩擦產生電壓的升高降低為完美正弦波，經過放大出來的這個波形也是近乎完美的正弦波形式，這是數碼形式所不可能代替的最接近錄音環境現場的表現形式。也就是說，我們熟知的ＣＤ只不過是人類速食文化中一個唱片公司圈錢的陷阱。我們聽到的聲音，甚至被製作人員用混音設備調整過，去避免數碼形式本質的缺陷。倒頭來，我們可能聽到歌手令人驚歎的聲音，哪知道這個人可能５音不全，唱得亂七八糟，跑調從Ｃ到Ｆ。
我雖不至越想越氣，把所藏ＣＤ都從視窗扔下大街，但也從此開始檢討聽音樂的意義所在。擺在面前的兩條路，到底是為了逞隨手之快，不斷被無良唱片商欺騙下去；還是重新作個選擇，寧願精挑慢選，憑聽覺為准，回歸樸真。
這探索之路一路走來，步履蹣跚，磕磕碰碰，不過捧黑膠的雙手小心翼翼，自知世界之大，人外有人，天外有天，人如望井見天之蛙，音樂之路，尋找完美之路，終生未盡，唯盼越一山登一樓，更有青山在不遠處，與黑膠相伴，永不作別。